对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神，成了悬疑惊悚的代名词。他创造并完善了制造悬念的艺术，还没有哪一个导演像他驾驭惊险片那样主宰过某一类型的电影。他对人类本性与心理状态的深刻理解和高超凝练的视觉化银幕表达，又使他的影片升华为独一无二、不可效仿的艺术经典。

1.《惊魂记》（1960）

这部现代恐怖片之母拍摄时成本很低，拍摄时间也很短，由希区柯克以纯熟的蒙太奇技巧游刃有余地操纵观众情绪，从而完成了一次完全意义上的纯电影表达。片中的“浴室杀人”场面已成影史上的经典画面，共历时48秒，由78个快速切换的镜头组成，尽管无任何血腥画面，但其恐怖效果却无以复加。

2.《电话谋杀案》（1954）

太经典了，就一个场景五个演员，全靠对话撑起的剧情。推理严密且时刻抓人心魄，男主败在了自己的恰到好处的聪明之上，要是我怎么也想不到那会是SWAN的钥匙。可惜主角只想到了这点，而没想到警探利用了这点。

3.《后窗》（1954）

习惯了希区柯克最后几分钟的高潮和格蕾丝凯莉爬窗如跳舞的优雅。女人永远有比男人更无穷的好奇和更离奇的想象。现代人已经从偷窥欲进化到暴露癖，而起因都是空虚孤独。

4.《迷魂记》（1958）

这是五十年代阿尔弗雷德·希区柯克的经典之作，亦是其“控制艺术”中最坦率和最具忏悔性的作品。片中将种种难以名状的边缘心理疾病和仪式化的行为完美地整合到故事情节之中。全片充满神秘、灵异、爱情和谋杀的气氛。在这部心理剧里，希区柯克用不无苦涩的情感和扭曲的动机替代了纯粹的悬念。

5.《蝴蝶梦》（1940）

丽贝卡虽从未出场却似乎于无形之中掌控着所有角色的命运，成为每个人内心深处挥之不去的梦魇。故事一波三折，真相扑朔迷离。悬疑气氛的营造和娓娓道来的节奏足见功力，由始至终散发着黑白老电影无法抗拒的独特魅力。虽然并非典型的希氏风格，胖子本人亦对本片颇有微辞，但绝对是名副其实的经典之作。

6.《西北偏北》（1959）

放到今天依旧是一部超赞的商业类型片。犯罪，悬疑，喜剧，爱情，动作…飞机火车总统山，各种元素应有尽有。开启嘴炮模式的加里格兰特魅力无穷，演技润物无声。金发女主也很有魅力。名垂影史的摄影和分镜更是名不虚传，道具布景也很精致。巨幕效果亦为影片增色。

7.《爱德华大夫》（1945）

精神分析电影的鼻祖。配乐很揪心，格利高里•派克与英格丽•褒曼，真是一对俊男靓女。

8.《群鸟》（1963）

本片可以称为动物灾难片的先驱，是希区柯克试图超越《惊魂记》的作品。其给予希区柯克同行们的另一个启示是：拍摄恐怖片不必囿于阴森昏暗的凶宅之中或夜雾迷蒙的墓地之间，灿烂的阳光底下也能发生灾难和滋生罪恶的。

9.《夺魂索》（1948）

就冲着一镜到底就值5星了，希区柯克的长镜头也不至于让影片太像舞台剧，这种拍摄手法太考验演员演技了。詹姆斯.斯图尔特的表演很不错，法利.格兰杰还稍显稚嫩。有一幕对话也提到了爱将英格丽.褒曼。

10.《火车怪客》（1951）

经典的交换杀人，经典的黑色电影。游乐场杀人和结尾旋转木马上的两场戏让人印象深刻，最后一幕首尾呼应，不要和陌生人说话。

11.《三十九级台阶》（1935）

本片是为希区柯克早期在英国拍摄的最著名间谍片，根据约翰·巴肯同名经典间谍小说改编，虚构了一出平民卷入间谍战的精彩情节。影片利用观众的好奇心，悬念迭出、扑朔迷离，体现着英国人深沉的幽默与冷静。影片中悬念的设置，很大程度上依靠影片内在的张力和浓郁的人情味道。

12.《美人计》（1946）

结尾即高潮。影片线索都自然交代，没有故意制造悬疑，着重于表现人物的感情和内心，最后一场戏的博弈也颇为精彩。整部影片完整且有趣，男女主角表演都非常出色，加上二战刚结束的时代背景（铀矿的敏感话题）以及黑白片的光影之美，颇有韵味。最后的结束干净利落，关上的大门里法西斯将惩治法西斯。

13.《贵妇失踪记》（1938）

挺扯淡的一个片子，但是挺好看的，而且很喜剧，车厢里面的动物实在太可爱了。这个时候的希区柯克味道还没有那么浓。但是政治讽刺很强。

14.《擒凶记》（1956）

依然是希区柯克钟爱的间谍故事，毫不知情的美国夫妇被卷入政治迷局，最后拯救首相的同时也得以和儿子团圆。多丽丝·黛唱歌的样子很迷人，虽不是典型的美女，倒也有自己的味道。

15.《深闺疑云》（1941）

心理惊悚的教科书级电影，把悬疑留到了结尾，似乎解开又似乎还有隐情，在希区柯克作品中也是特别的一部，围绕结尾的幕后故事很有意思。